Concerto de Mendelssohn, pièces virtuoses de Moszkowski, Etudes de Schulhoff, autant d’œuvres certes jouées mais rarement données en concert, à la fois légères, ébouriffantes mais recelant de grandes richesses. 
Ces œuvres ont pour point commun de faire appel à une virtuosité fine et délicate, qui n’exclut certes pas l’expressivité: des qualités qui sont justement celles de ce jeune pianiste étonnant, enfant prodige, maître de l’origami et d’une désarmante simplicité. Il maîtrise le programme de bout en bout, réjouissant les auditeurs par l’élégance et la précision de son jeu.
Une parfaite réussite, augurant d’une formidable carrière.

Felix Mendelssohn Bartholdy

Concerto pour piano n^o 2 en ré mineur op. 40

Moritz Moszkowski

Melodie op.18

Extrait de “15 études de virtuosité” op.72 n°11 en La bémol Majeur

Etincelles (Sparks) Morceau caractéristique op.36, no 6

En Automne op.36, no 4

Caprice espagnol. op.37

Wolfgang Amadeus Mozart

Sonate KV 311

Erwin Schulhoff

5 Etudes de Jazz

Durée : 65'08

Né en 1987 d’une mère chinoise et d’un père suisse travaillant dans les arts visuels, petit-fils d’un peintre chinois renommé, Louis Schwizgebel-Wang commence l’étude du piano à six ans avec Franz Josefovski. Trois ans plus tard, il accède au niveau supérieur du Conservatoire de Lausanne dans la classe de Brigitte Meyer. À quinze ans, il obtient le diplôme de soliste avec les félicitations du jury. Il poursuit ses études au Conservatoire de Genève dans la classe de perfectionnement de Pascal Devoyon et bénéficie également des cours de Jean Jacques Balet. Le nombre d’heures qu’il consacre à l’étude de son instrument ne l’empêche pas de poursuivre une scolarité normale, au collège Auguste Piccard (Lausanne, Suisse), où il prépare une maturité scientifique. Louis Schwizgebel-Wang donne ses premiers concerts à neuf ans. Il se produit en Suisse, en France, au Kirghizstan, au Canada et en Pologne, jouant aussi pour la radio et la télévision.
En 1999, il devient lauréat de la Fondation Leenards. Il représente la Suisse au 9e Festival Steinway à Hambourg en juillet 2000 et donne un concert à la Fondation Pierre Gianadda à Martigny. En 2003, il obtient un 1er Prix avec mention et le Prix pour la meilleure interprétation d’une oeuvre suisse à la finale du Concours Suisse de Musique pour la Jeunesse, ainsi que le Prix Paderewski. En 2004, il se produit avec l’Orchestre Symphonique de Bâle à l’occasion d’une tournée en Chine et plus récemment avec l’Orchestre de la Suisse Romande lors d’un concert-prélude au Victoria Hall de Genève et avec le quatuor Sine Nomine pour le festival du même nom à Lausanne. En 2005, il remporte le 2e Prix du Concours de Genève (1er Prix non attribué), ainsi que le Prix “Coup de cœur Breguet” (qui consiste en l’enregistrement de ce premier disque) et le Prix du public. 

L’ascension a été fulgurante: en moins de quinze ans, L’Orchestre de Chambre de Genève (L’OCG) est passé du rang de formation semi-professionnelle à celui d’un orchestre de premier ordre, unique en son genre dans le paysage musical lémanique. Sous l’impulsion du chef allemand Michael Hofstetter, à la tête de l’ensemble depuis 2001, L’OCG a développé une identité sonore très personnelle s’inscrivant dans une approche d’interprétation historique. Privilégiant un répertoire qui s’étend du baroque tardif à l’époque romantique, Michael Hofstetter cherche à retrouver la coloration originale des œuvres abordées en faisant jouer celles-ci sur instruments historiques. Cordes en boyau, archets classiques, de même que flûtes en bois et cuivres naturels ont ainsi trouvé leur place au sein de l’orchestre, aux côtés des instruments modernes.

Loin de se limiter au seul répertoire du passé, L’OCG aborde également des œuvres contemporaines, qu’il met en perspective avec des compositions plus anciennes. L’OCG se fait aussi un point d’honneur de valoriser des compositeurs méconnus ou oubliés. Joseph Martin Kraus, Joseph Leopold Eybler ou Jean-Ferry Rebel font ainsi partie des compositeurs remis en valeur au cours des derniers concerts.

Établi à Genève, L’OCG y présente chaque année au Bâtiment des Forces Motrices une saison forte de six à sept concerts d’abonnements. Ses autres activités, qui totalisent une cinquantaine de prestations annuelles, comprennent des collaborations avec la Ville de Genève (Concerts du dimanche, Sérénades d’été) et différents chœurs genevois ou romands, des coproductions avec d’autres phalanges (notamment l’Orchestre des Pays de Savoie), une production annuelle avec l’Opéra de Fribourg, un partenariat avec le Concours de Genève, des concerts pour les jeunes, des enregistrements radiophoniques et discographiques, des tournées en Suisse et à l’étranger, ainsi que des concerts à caractère privé.

En prenant la succession de Thierry Fischer et de Lev Markiz, Michael Hofstetter a consolidé leur démarche et relevé encore la qualité de l’orchestre, lui permettant de collaborer avec des chefs et des solistes de premier ordre, comme Armin Jordan, Paul Goodwin, Arnold Östman, Alessandro de Marchi, Nathalie Stutzmann, Aldo Ciccolini ou Matthias Goerne. Cet élan, reconnu déjà dans le milieu artistique, vient d’être salué également dans celui des entreprises: L’OCG a reçu en mai 2005 le Prix Michel Baettig qui récompense une réussite exceptionnelle et le succès d’une équipe dynamique.